時值中文現代書寫的重要里程碑《狂人日記》發表九十週年，身體氣象館（台灣）、撞劇團（香港）、草台班（中國）、DA-M劇團（日本）等四個劇團，早於2007年即展開台北、香港、上海、東京四大城市，跨國製作《魯迅．2008》東亞巡迴聯演計劃。

魯迅的文學及其思想資源，對現代東亞的文化思想已形成深遠影響，更被不少文化和藝術工作者引入實踐。經歷冷戰到現今全球化的時代巨變，從民眾文化出發到對現代性的批判話語，在中、日、港、台的小劇場，魯迅的思想頻頻被拿來做為一種對現實政治批判的戲劇文本。

魯迅的文學作品，是讓我們了解中國現代史的重要路徑，尤其對於中國境外無論是華人地區或其他國家，認識魯迅在當時堅持對封建勢力反抗的立場，及對阻礙社會進步的傳統文化，強烈地予以憤怒的批判，他這種存在主義式的生命力顯現，讓我們站在這個時代，對魯迅依然感到他是一位從未退位的革命人物。因此，我們在2008的劇場重現魯迅，必須要能開發出新角度，希望魯迅的精神繼續延伸到這個時代，成為完全不同於刻板印象中的新魯迅。

《魯迅‧2008》基本上是以《狂人日記》為主要文本，並輔以魯迅其他小說之 閱讀印象，建構出魯迅在《狂人日記》中「人吃人」的恐佈意象；正如二O年代巴西藝術家所發表的「食人宣言」(Cannibal Manifesto)，國家貪婪地吞食著他們的人民。在《狂人日記》中，則是當封建主義吞噬民眾時，民眾藉著吞食自已來淨化、鍛鍊自已－這單純是弱者的食人主義(Cannibalism)實踐；自已吞食自已。一切事物，不管放在心中，還是放在口中，都是要被吃進身體的食物；類似亞陶在「殘酷劇場」的論述。

《魯迅‧2008》在表現的形式上，對情節不以對白交待，對角色也不做心理分析，反而更為擴張身體在動作方面的表達能力，使觀眾的觀賞審美能夠營造出豊富的想像空間，因此身體動作在視覺表現上佔著重要的可看性。.劇中以肉體、影像、音樂及詩的語言，超越文化國境線的區隔，再創造出一個混沌的世界；而通過這個想像世界所召喚的鬼魅魍魎，隱喻了從身體深部漸漸顯影出來的黑暗，正是在魯迅小說中，受到吃人的封建禮教所壓迫的幽靈們。

《魯迅‧2008》的製作模式，完全不同於以往戲劇製作的經驗，也是一種從未出現過以此模式做為跨地區合作交流的案例。除由四個跨地區劇團共同製作之外，也分別派出四位跨地區的導演共同導演。演員亦由四個跨地區劇團各派出二至三位。演出文本則由四位導演與日本舞踏手原田拓巳（Takumi Harada），共同於2008年8月在香港進行為期一週的創作工作坊，共同討論出一份完整的演出文本與排練構思。

俟至10月底於巡迴演出第一站上海首演之前，預定再使用六天時間以工作坊的形式展開緊密的排練，不只強調動作形式的開發，亦著重於通過訓練讓彼此之間的陌生感漸漸消失，進而更變成親密的互動關係；主要目的亦在於通過工作坊形式的排練，將不同文化的殊異性所造成身體之間的疏離感，反而更為緊密地變成戲劇共同體，並藉此排練方法達到跨文化合作之目的。


上海 — 香港 — 台北 — 東京
東亞四城巡迴演出
白話文書寫里程碑《狂人日記》發表90週年紀念劇作

魯迅二零零八
2008．Lu Xun

台北演出
演出地點：牯嶺街小劇場（台北市牯嶺街5巷2號）
演出時間：共三場．
2008年11月14日（五）-15日（六）晚上7:30 +
11月15日（六）下午2:30
票價：現場票價300元
（11月10日前，預購票價9折，五人以上85折優待）
．購票請洽（02）23919393*9